古代诗歌的题材（思想内容）

不同时代的边塞诗特点
1、盛  唐：

孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。 （王  维）
黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还。 （王昌龄）
2、中晚唐：

碛里征人三十万，一时回首月中看。 （李  益）
可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。 （陈  陶）
3、宋  代：

  ——尽管仍然洋溢着一股爱国热情，但更多的是报国无门的愤懑，归家无望的哀痛。与盛唐时相比不免更多一些凄厉，更多一些惆怅。
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。 （陆  游）
燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。 （范仲淹）

青海长云暗雪山，
            孤城遥望玉门关。
            黄沙百战穿金甲，
            不破楼兰终不还。

芙蓉楼送辛渐
                      王昌龄
            寒雨连江夜入吴， 平明送客楚山孤。
            洛阳亲友如相问， 一片冰心在玉壶。
  注：王昌龄因不拘小节先后两次被贬，一次被贬岭南，归来后任江宁丞，本诗写作于此时，正值众口交毁之际。几年后被贬到更为遥远的龙标。当时他的朋友辛渐从江宁到润州（今镇江）再到扬州，然后北上到洛阳（诗人的故乡）诗人和朋友在润州的芙蓉楼分别。
  赏析：诗的首句写迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成无边无际的愁网。“入”字描摹出夜雨悄然而至的动态。夜雨增添萧瑟的秋意，也渲染别离的气氛。寒意弥漫在满江烟雨之中，更浸透在离人的心头。（因离情满怀而一夜未眠的情景自可想见。）清晨，天色已亮辛渐将登舟北归。使人遥望江北远山，想到行人不久将隐没在楚山之外，孤寂之情油然而生，作者融情于景，将离情凝注在矗立于苍茫平野之上的楚山之上，明写山孤，实写人孤。“玉壶”象征高洁清白的品质，王昌龄托辛渐给洛阳亲友带去的口信不是平安健康，而是传达了自己冰清玉洁，坚持操守的信念。诗的后两句“洛阳亲友如相问， 一片冰心在玉壶”，含蓄蕴藉，余味无穷，历来为人传诵。

别 董   高适
          千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
          莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
  赏析：唐人送别诗中，那些凄清缠绵、留恋低徊的作品固然感人，但另外一种慷慨悲歌，出自肺腑的诗作，以真诚情谊、坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了豪放健美的色彩。
  《别董大》便是后一种风格的佳作。诗的前两句写眼前之景，纯用白描手法，曛，曛黄，指夕阳西沉时景色。日暮黄昏，黄云千里且大雪纷纷，于北风狂吹之中，唯见高空断雁，出没寒云。此等景象，气象雄浑，意境悲凉。使人顿生沦落之感，游子何之之意。似有壮士啸响于耳侧。眼见别意凄酸，似将拘于俗套，景物描写仿佛在为抒情蓄势，是写恋恋不舍的离情还是写真挚的友谊？都不是，高适却把临别赠语说得体贴入微而又坚定不移：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”因为是知音，说话才直率豪爽，不必含蓄委婉；又因其沦落，才化希望为慰藉，并在慰藉之又充满信心和力量。诗歌语言质朴无华，却如一轮灿阳喷薄而出，情感炽热，让人荡气回肠。恰如诗家所谓“为壮士增色，为游子拭泪”。
 四、借送别表达思古之情。

于易水送人一绝
                    骆宾王
           此地别燕丹，壮士发冲冠。
           昔时人已没，今日水犹寒。
  赏析：这首诗的第一联写“荆轲刺秦”事，战国末年荆轲为燕太子丹复仇，欲以匕首威逼秦王，使其归还诸侯之地。临行时燕太子丹及高渐离、宋意着白衣冠送于易水，“渐离击悲筑，宋意唱高声。萧萧哀风逝，淡淡寒波生。”（陶渊明《咏荆轲》）荆轲应声而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”歌声悲壮激越，“士皆瞋目，发尽上指冠”。首句中“此地”即诗题中的易水，前两句概括了那个悲壮的送别场面和人物慷慨激昂的心情，表达对荆轲的深深崇敬之情。“昔时人已没，今日水犹寒。”两句句式对仗仗，后一句是全诗的中心所在，它寓情于景，景中带比，称颂荆轲的那种不畏强暴的高风亮节千载犹存，还隐含着诗人对现实环境的深切感受——对荆轲式英雄的思慕。诗句中用“已”和“犹”两个虚词，使句子变得自然流利，音节舒缓，读来有一种荡气回肠之感，有力地抒发了抑郁难申的悲痛。

所谓“羁旅行役”，就是长期客居在外，滞留他乡。或漂泊异地，或谋求仕途，或被贬赴任途中，或游历名山大川，或探亲访友。
    这类诗，多抒发绵绵的乡愁，对亲人无尽的思念和郁郁不得志之情。它往往表达羁旅之苦、行役之苦、宦游之艰。
    人们思乡缘由可能是：战乱频仍；山长水阔；久戍边关；宦游不归；漂泊在外；贬官异地；雁归故乡；逢年过节。
    阅读这类诗，要大抵了解诗人的历史和遭遇，抓住诗人选用的意象和构造的图景，弄清诗人所思所想，从而理解诗中寄寓的复杂感情。

咏史怀古诗特点：
⒈形式标志：标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。
⒉写法上，咏史诗常常运用典故，或写景，或对比，或衬托，或抑扬，或讽刺，或含蓄等等。
⒊内容一般为：描写此地眼前的衰败、荒凉、萧条，或描述历史事件的经过，抒发感慨；
⒋咏史怀古诗词的艺术特征：
1）“诗”与“史”的结合：文学性与历史性的统一 ；
2）“咏史”与“言志”的结合：对现实政治的强烈关注；
3）“古”与“今”的结合：多维的时空组合 。 

二、咏史怀古诗的主题归纳
㈠怀人伤己
  作者追念古人一般是古人的身世与际遇和作者有了某种相似性，触发点在古人，落脚点在自己。具体又可以分为以下两种。
1．对比失落型
    有的怀古咏史诗着眼于个人境遇变化，借古人古事抒发自己的感慨。借他人酒杯，浇胸中块垒。古人能一展抱负，建功立业，得遂心愿，而自己却因为某种原因被朝廷冷落或不能才尽其用，从而有了郁郁寡欢乃至消极遁世之心。在鉴赏这类诗词时还要抓住历史人物或事件和诗人自己身世之间的连接点，找出二者的共通之处，就能很好的理解作品的深刻寓意。

江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰.
    遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
    周瑜在“小乔初嫁”时就立下了令“强虏灰飞烟灭”之大功，可谓少年得志，风流倜傥，而自己人到中年双鬓染霜，却功业无成，“早生华发”，与周瑜相比，简直不可同日而语。强烈的对比生发出浓重的“人生如梦”的感慨，今世之无奈却只能在清风明月间买醉。故地重游，联想古人，关照自己，正是有了这一层自我关照，才使这首词具有了更为普遍的意义，引起了多少人的共同的心理感受，正是这样，这首杰出的赤壁怀古词才有了长久的生命。
   这种怀人有时不仅仅伤己，还伤同时代的人，如

2．同病相怜型
    自己和古人的遭遇相同，追思古人更体现自己的不得意，感慨身世，关照自我，抒发自己渴望建功立业或怀才不遇的感伤。

㈡怀古伤今
古代诗人的主流是寒士，济天下拯黎民的念头使他们更多关注在国家政治、社会生活上。诗人们常借写古迹、古事来表达对现实的关切、热情、不满、警戒。怀古尽管触点在古，但实际上表现了对现实的强烈关注。现实不合理想模式的时候就是怀古最有理由的时候。根据古迹或古事的现状可分以下几类：
1．昔盛今衰型
   既然是怀古咏史，现实的不尽人意就难免使诗人触景生情，抒发盛衰之感伤，独抒思古之幽情。抒发对物换星移、物是人非的悲哀之情。这类诗作或抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今；或忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，担忧国家民族的前途命运。
   尤其是做为六朝古都、曾经繁华一时的金陵更是成为古代诗人们感情的集射地，不知触发了多少人的怀古之情，金陵怀古几乎成为咏史诗的一个专题。
   过去的繁华随风远去，只留下一片荒芜，这让人顿生物换星移，世事沧桑之感。如

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
    三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
吴宫中的花草，都已埋没在荒僻的小径里；东晋显赫一时的贵族，更已变成一座荒凉的古墓了。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
诗人借凭吊东晋时南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照。感慨沧海桑田，人生多变。以燕栖旧巢唤起人们想象，含而不露；以“野草花”、“夕阳斜”涂抹背景，美而不俗。语虽极浅，味却无限。施补华的《岘佣说诗》评这首诗的三、四句时说：“若作燕子他去，便呆。盖燕子仍入此堂，王谢零落，已化作寻常百姓矣。如此则感慨无穷，用笔极曲。”
这类诗作既忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，又同情下层人民的疾苦，担忧国家民族的前途命运。

2．物是人非型
   昔日的风景依旧，只是朱颜已改。物是人非给人带来幻梦似的感觉，不由得让人做冷静的思考。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
    这是一首凭吊六朝古迹的诗。诗的首句写金陵雨景，渲染氛围；二句写六朝往事如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑。触景生情，借景寄慨，暗寓伤今。语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。
㈢理性反思
    前两类诗歌，作者都身置其中，抒发一己之感慨；此一种，作者跳出来，站在历史的高度，独抒机杼，表达自己对历史事实的独特观点，启迪世人。
    这些诗作大多是作者在怀古咏史的同时，融进了的自己切实的生活感受和独特的生活体验，具有强烈个人意识。
⒈借古讽今，别有寄托：
    借古讽今，劝诫今人不要一味贪图享乐/过度奢侈/穷兵黩武，以免重蹈历史覆辙（借古讽今）。
           金陵怀古 桂枝香 王安石
   登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。
　　念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相绪。千古凭高对此，漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。
   上片以“登临送目”四字领起，层层表现了“故国晚秋”中江山风物的胜概。下片则以“念往昔、繁华竞逐”一句转入怀古，感叹六朝皆因荒乐而相继覆亡，末三句落到“至今”，便寓警世伤时之意，实际上是借历史警诫当朝统治者不要一味贪图享受而重蹈历史之覆辙。
2、理性分析，独抒机杼，表达自己对历史事实的独特观点，启迪世人。

东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
   这首诗作变换视角，讥讽周瑜成功的侥幸。诗的开头二句，借物起兴，慨叹前朝人物事迹，后二句议论：赤壁大战，周瑜火攻，倘无东风，东吴早灭，二乔将被虏去，历史就要改观。诗的构思极为精巧，议论新颖独特，发人所未发，一反众口一辞的论调而又不悖情理，使人耳目一新。
我们不妨以写项羽的两首绝句为例来加以深入探讨：
                      题乌江亭　　杜牧

咏史怀古诗的主题归纳
㈠怀人伤己
1．对比失落型
2．同病相怜型
㈡怀古伤今
1．昔盛今衰型
2．物是人非型
㈢理性反思
⒈借古讽今，别有寄托：

三．鉴赏方法指要
首先，弄清史实，疏通文意。
    读懂咏史怀古诗，对作品所涉及的史实和人物一定要有所了解，这就要求要积累一定的历史知识。
                   乌衣巷   刘禹锡
             朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
             旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
    乌衣巷在南京，东晋时是高门士族的聚居区，晋朝王导、谢安两大家族居住此地，其弟子都穿乌衣，因此得名。朱雀桥在秦淮河上和南岸的乌衣巷相邻，昔日繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照。以燕栖旧巢唤起人们想象，昔日的王谢权门现在已居住着寻常百姓之家；今昔对比，感慨沧海桑田，人生多变，令人叹惋再三。如果不了解这些历史知识，就很难深入的理解蕴涵其中的诗意。
其实，高考诗词鉴赏题所涉及到的历史事件或人物往往在课本中出现过，比如1996年考的是元朝

咏史     阿鲁威 
问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中。鼎足三分，一分西蜀，一分江东。
赤壁之战这段历史，在课本和读本中屡见不鲜。1991年考的文天祥的《念奴娇》涉及到的也是“三国”的历史，还涉及到《廉颇蔺相如列传》等。由此我们可以悟出这样一个道理：凡是课本、读本及其注释、练习中所出现过的历史人物和事件、典故都应牢牢加以掌握，切不可等闲视之。对于唐宋著名诗人的大体经历，也要略知一二，这样，在不懂得诗人创作该篇时的背景之情况下，也能做个大体的猜测，不至于两眼抹黑。因为这是最基本的，所以就不再详加阐述。
   当然，怀古诗词的鉴赏还要涉及到其他许多知识，如诗中的景物描写，则要结合运用写景诗词的鉴赏方法，又如诗词中所用的修辞手法，和其他类型的诗的用法一样，就不一一细说了。
其次，要领悟感情。
诗家怀古咏史，大致有两种情况，一种是对历史作理性的冷静的剖析，通过昔盛今衰，古今变化，来借古讽今；一种是感慨个人的身世，抓往的只是历史的一些影子，通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己建功立业的心情，同时，委婉地对现实进行批评，感情成分较浓。在鉴赏怀古诗词时要抓住历史人物或事件与时局和诗人自己身世之间的连接点。

再次，分析技巧，体察诗心。
咏史怀古诗歌的写作一般是先叙事写景，极力铺垫；后议论抒情，点明主旨。还有一些只叙述对比而不加议论，留有充分想象发挥的空间，引发读者的思考。不同的写法，是由不同的主题决定的。

 

古人很喜欢咏物，仅《全唐诗》已存6021首，初唐504首，盛唐746首，中唐1455首，晚唐3556首。自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情。——这就产生了咏物类诗歌。
　　“咏物隐然只是咏怀，盖个中有我也。”——刘熙载《艺概》
　　“体物肖形，传神写意”“不沾不脱，不即不离”
　　二、初步感知：
　　    蝉   虞世南
　　垂绥饮清露，流响出疏桐。
　　居高声自远，非是借秋风。
　　⑴诵读解意
　　⑵形象特点：一只在高树上饮着清露、自在鸣叫的夏蝉。
　　⑶思想内容：只要品性高洁，声名自然远扬，无须任何外在凭借。
　　⑷手法：托物言志
　　⒉      小松   杜荀鹤
　　自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。

时人不识凌云木，直待凌云始道高。
　　[解说]：咏物言志诗先要看清所赞扬的“物”有什么特点，其次再分析作者所赞扬的精神和品质。本诗是说，松树在小的时候没有引起人的重视，直到高耸入云，人们才说它高。可以想道作者是以“小松”自喻。
　　这首小诗借松写人，托物讽喻，寓意深长。
　　松，树木中的英雄、勇士。数九寒天，百草枯萎，万木凋零，而它却苍翠凌云，顶风抗雪，泰然自若。然而凌云巨松是由刚出土的小松成长起来的。小松虽小，即已显露出必将“凌云”的苗头。《小松》前两句，生动地刻画出这一特点。
　　“自小刺头深草里”──小松刚出土，的确小得可怜，路边野草都比它高，以至被掩没在“深草里”。但它虽小而并不弱，在“深草”的包围中，它不低头，而是“刺头”──那长满松针的头，又直又硬，一个劲地向上冲刺，锐不可当。那些弱不禁风的小草是不能和它相匹敌的。“刺头”的“刺”，一字千钧，不但准确地勾勒出小松外形的特点，而且把小松坚强不屈的性格、勇敢战斗的精神，活脱脱地勾画出来了。一个“刺”字，显示出小松具有强大的生命力；它的“小”，只是暂时的，相对的，随着时间的推进，它必然由小转大。不是么？──
　　“而今渐觉出蓬蒿。”蓬蒿，即蓬草、蒿草，草类中长得较高者。小松原先被百草踩在脚底下，可现在它已超出蓬蒿的高度；其他的草当然更不在话下。这个“出”字用得精当，不仅显示了小松由小转大、发展变化的情景，而且在结构上也起了承前启后的作用：“出”是“刺”的必然结果，也是未来“凌云”的先兆。事物发展总是循序渐进，不可能一步登天，故小松从“刺头深草里”到“出蓬蒿”，只能“渐觉”。“渐觉”说得既有分寸，又很含蓄。是谁“渐觉”的呢？只有关心、爱护小松的人，时时观察、比较，才能“渐觉”；至于那些不关心小松成长的人，视而不见，哪能谈得上“渐觉”呢？故作者笔锋一转，发出深深的慨叹：
　　“时人不识凌云木，直待凌云始道高。”
　　这里连说两个“凌云”，前一个指小松，后一个指大松。大松“凌云”，已成事实，称赞它高，并不说明有眼力，也无多大意义。小松尚幼小，和小草一样貌不惊人，如能识别出它就是“凌云木”，而加以爱护、培养，那才是有识见，才有意义。然而时俗之人所缺少的正是这个“识”字，故诗人感叹道：眼光短浅的“时人”，是不会把小松看成是栋梁之材的，有多少小松，由于“时人不识”，而被摧残、被砍杀啊！这些小松，和韩愈笔下“骈死于槽枥之间”的千里马，不是遭到同样悲惨的命运吗？
　　杜荀鹤出身寒微，虽然年青时就才华毕露，但由于“帝里无相识”（《辞九江李郎中入关》），以至屡试不中，报国无门，一生潦倒。埋没深草里的“小松”，不也正是诗人的自我写照？
　　由于诗人观察敏锐，体验深切，诗中对小松的描写，精炼传神；描写和议论，诗情和哲理，幽默和严肃，在这首诗中得到有机的统一，字里行间，充满理趣，耐人寻味。
　　⒊         咏柳 贺知章
　　   碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
　　   不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
　　这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段、婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云作殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
　　“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁了”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿的鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们的美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
　　也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这个名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”，是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容正盛的年华；这柳也还是早春稚柳，没有密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。

三、因例说法：
　　卜算子·咏梅   陆游驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥辗作尘，只有香如故。
　　1、诵读解意
　　2、形象分析
　　梅花：环境特点：断桥黄昏，风雨交加，苦寒荒凉。（环境烘托）
　　自身特点：不与群芳争春，虽然粉身碎骨而此志不渝。（正面描写）
　　3、作者处境：主战派，仕途坎坷，屡屡受挫。
　　4、所言之志：以物喻人，隐喻了作者虽遭不幸，前途坎坷，但决不同流合污的高尚节操以虽使粉身碎骨而此志不渝的斗争精神。
　　5、手法分析：1、托物言志，以物喻人。2、环境烘托。
　　四、特点归纳：
　　1、既然咏物，要实写其形态、色泽特征，或写其所处环境，求其“形似”。[曲尽其妙]
　　2、由物到人，由实到虚，写出精神品格，求其“神似”[不滞于物]
　　3、从整体构思看，托物言志，常用比喻、象征、拟人、对比。
　　4、从具体描写的方法看，除了正面描写之外，还常用侧面烘托的手法。
　　五、步骤归纳
　　1、“读清”全诗
　　2、分析物象的外在特征、环境特点和内在品性。
　　3、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。
　　4、体会诗人手法的高妙。
　　六、方法介绍：
　　咏物言志诗是通过对独特的事物的赞赏，来表达自己的精神品质或理想。鉴赏可从以下几方面入手：
　　1、把握所咏之物的特点
　　既然是咏物诗，当然要写所咏之物的形态、色泽、特征，追求贴切逼真，但如果仅仅是客观的描摹，满足于形似，那也不是一首好的咏物诗。也就是说，不但要形似，而且要神似。
　　        蝉     李商隐

这是一首咏物诗，以蝉喻作者自己。前四句写蝉的艰难处境：由于自命高洁，总是食不果腹；虽然竭尽全力地叫，也是白费精神，得不到同情。这实际是说诗人自己。下面四句则直抒胸臆。三联上句说自己官位低微，无所归依；下句说田园都荒芜了，还做这个官干什么呢？透出要辞官归隐的心意。尾联又把自己的命运和蝉联系起来，从蝉的叫声得到警示，醒悟到自己和蝉一样清苦。作者是怀着崇敬和同情的心情写蝉的，用蝉来警戒自己，要像蝉那样保持清高和廉洁，即使政治环境恶劣，也永远不变初衷。
　　2、体悟诗人在描摹事物中所寄托的感情
　　陶渊明咏菊，抒写自己清悠闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己为媚于俗、坚守正义的气节。由于作者的经历遭际、情趣爱好以至观察角度的不同，即使写同一事物，他们也往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。当然不是所有的咏物诗都含有诗人明确意识的寄托。但是一首优秀的咏物诗，总是以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地透过所咏之物，或流露诗人的人生态度，或寄寓美好的理解，或隐含生活的道理。这就是我们在读解时要细加领悟的。
　　如

这是李贺辞官回乡居住在昌谷家中所作。诗中第一、二句是写新花开，三、四句则写暮春花落，通篇把花人格化。花开时像越女那双水灵灵的眼神和那副白里透红的漂亮的脸蛋，美不胜收。可是好景不长，一到日暮（暮春）百花凋零，落红满径。“可怜”乃惜花伤春之情，也是诗人自伤自悼之词。末句则用拟人的手法写落花身不由已的时候的状态。从表面上看“嫁与东风”是自愿，“不用媒”证明了这一点。其实娇花又何尝愿意离开枝头。“嫁与东风”虽“不用媒”，仍是不自主的事情。花盛开时未嫁，而花凋零时始嫁，则培增惆怅。其实，这是一种悲剧的气氛，却从欣喜的情调来写它。似乎反常，又合乎诗中旨趣之道。联系诗人当时的境况，诗人才不过二十多岁，正当风华正茂，却不被当局所用，怀才不遇，自生自灭，不胜悲凄。细味此情，便知诗人写此诗的良苦用心。
　　3、分析咏物诗的写作技巧
　　咏物诗的写作技巧或拟人，或比喻，或正面描写，或侧面烘托等。